Ed. Gabrielle Morelli, 3ª ed.

1ª edición.

Ed. José Mas

1ª edición.

En junio de 1936 Rafael Morales visitó por primera vez a Vicente Aleixandre en su mítica casa de Velintonia. Poeta adolescente, leyó al maestro los versos que acababa de publicar en la talaverana revista Rumbos. «Era un joven, casi un niño», recordará posteriormente Aleixandre en su libro de semblanzas Los encuentros. Para Morales, el autor de La destrucción o el amor, libro que leyó por entonces con admiración, se convirtió en maestro y «hermano mayor». La guerra no corta la amistad, sino que la fortalece. Morales visita a su convaleciente amigo en compañía de varios paisanos y entabla allí relación con Miguel Hernández. El epistolario que aquí presentamos, conformado por 121 cartas, es uno de los más amplios escritos por Aleixandre, consumado especialista en estas labores. Abarca, además, un periodo, el de la inmediata posguerra, del que restan pocos rastros. Del conjunto sólo una carta está escrita por Morales, el resto fue expedido por Aleixandre y amorosamente guardado por la familia del poeta talaverano. Aleixandre envía sus versos inéditos a su joven amigo, al que además ayuda a pulir los suyos. Velintonia se convierte en santuario para los jóvenes poetas y para todo aquel con ínfulas literarias que pasa por Madrid. «Velintonear» será el neologismo que Aleixandre acuñe para designar ese hábito. Y Morales no faltará a la cita, con «versos en los bolsillos», cuando la ocasión sea propicia. También por las cartas asoma un tiempo ingrato, de estrecheces materiales y ruindad moral: premios amañados y coerción política. Además del intercambio epistolar se reúnen en este volumen los textos críticos y los versos que ambos corresponsales se dedicaron entre sí. Vida y literatura se funden y confunden en unas cartas que dejan testimonio de una larga y sólida amistad amasada a lo largo de prácticamente 50 años.
Vida, amistad y literatura grabadas en 121 cartas enviadas por el maestro Vicente Aleixandre al pupilo Rafael Morales.
Vicente Aleixandre (Sevilla, 1898-Madrid, 1984). Miembro destacado del 27. Poeta de sostenida calidad, largo aliento y acendrada personalidad. Sus inicios están próximos al surrealismo. En 1934 obtuvo el Premio Nacional de Poesía con La destrucción o el amor. En la posguerra publica Sombra del paraíso, uno de los hitos del periodo, y algunos años más tarde Historia del corazón, con ribetes sociales. En 1950 ingresa en la Real Academia de la Lengua. Su poesía última es reflexiva, tendente a la abstracción. En 1977 se le concedió el Premio Nobel de Literatura.
Rafael Morales (Talavera de la Reina, 1919-Madrid, 2005). Poeta encuadrado en la primera promoción de posguerra. Se da a conocer en 1944 con Poemas del toro, libro que inaugura la longeva y prestigiosa colección Adonáis. En los 40 y 50 publica libros como Los desterrados o Canción sobre el asfalto (Premio Nacional de Poesía) en los que proyecta una mirada compasiva sobre los seres y las cosas más humildes. Su poesía última, quintaesenciada y reflexiva, destila belleza.
Pablo Rojas (Toledo, 1965). Doctor en Filología española. Ha publicado en Renacimiento Poetas de la Nada. Huellas de Dadá en España, junto con ediciones de Ernesto López-Parra (Imágenes iluminadas), Guillermo de Torre (Tan pronto ayer) y Manuel Forcada Cabanellas (De la vida literaria).

Cuando se cumplen cuarenta años de la concesión del Premio Nobel de Literatura a Vicente Aleixandre, publicamos una nueva edición de su poesía completa, al cuidado de Alejandro Sanz, máximo especialista en su obra.

«Cuerpo feliz que fluye entre mis manos,
rostro amado donde contemplo el mundo,
donde graciosos pájaros se copian fugitivos,
volando a la región donde nada se olvida.»

Vicente Aleixandre es el poeta del amor, de la contemplación y del conocimiento. Su poesía es irreductible e incomparable y su lectura constituye una experiencia única, llena de iluminaciones.

Alejandro Sanz nos ofrece en este libro la disposición definitiva del canon de Aleixandre, que queda completado con material inédito. Tenemos así la oportunidad de calibrar la verdadera dimensión de uno de los poetas más originales e influyentes del siglo XX hispánico, miembro de la generación del 27 y mentor de varias generaciones de poetas.

Con este volumen, Aleixandre entre en el siglo XXI.

Reseñas:
«Fue el primer poeta que me llevó a escribir y por fin siento que voy a leerlo bien, completo. [...] Abre una puerta de mi cerebro que otros autores de su generación no han logrado abrir.»
Luna Miguel, declaraciones a ABC

«En los siete poemas inéditos hay ausencia, vacío, silencio... El hombre, excluido del amor, parece no existir, y no hay más realidad que la mentira. Así veía entonces Vicente Aleixandre el mundo, y así lo cantó, hasta dar forma al gran poemario del desamor. [...] Sus versos eran -lo son- un canto exaltado del amor y la juventud plena.»
Inés Martín Rodrigo, ABC

«Una obra capital, personalísima, de una belleza increíble: poesía del alma, del cuerpo y del paisaje mecida en un oleaje de sentimientos, de plasticidad y de sensaciones.»
Antón Castro, Heraldo

«[...] El secreto de la contención anímica, del temple, de la calma de Aleixandre, de ese formalismo que puede interpretarse falsamente como frialdad, y que encierra una pasión incandescente pero en sordina, está en su naturaleza contemplativa.»
Iñaki Ezkerra, El Correo Español

«Entre las mil quinientas páginas de esta compilación definitiva se encuentra por primera vez la lectura de poemas originales. [...] Es, hasta ahora, la recopilación más exhaustiva.»
Nieves B. Jiménez, Gaceta

En los blogs...
«Tener la Poesía Completa de Aleixandre es una auténtica delicia para todos nuestros sentidos. La experiencia de poder leer, y releer toda su obra, con varias partes inéditas, resulta ser un placer inmenso. [...] Uno de los mejores poetas de nuestro tiempo. ¡Imprescindible!»
Blog de Estrellas5blogspot

El número de las cartas escritas por Vicente Aleixandre, algunas de las cuales se habrán perdido para siempre, es verdaderamente incalculable. Las que nos ofrece, en esta espléndida edición, el hispanista Giancarlo Depretis pertenecen a la estrecha correspondencia epistolar mantenida entre Aleixandre y algunos ilustres hispanistas italianos: desde Oreste Macrì hasta Vittorio Bodini, desde Francesco Tentori Montalto hasta Dario Puccini o Gabriele Morelli. Con esta correspondencia, que va de 1951 a 1984, se puede apreciar el fuerte vínculo entre la cultura literaria española y la cultura literaria italiana del siglo XX, y tiene en todo momento, como inevitable telón de fondo, el proceso creativo seguido en esos años por el propio poeta, desde Mundo a solas (1950) hasta sus perspectivistas Diálogos del conocimiento (1974). Este «epistolario italiano», entre otras muchas novedades, muestra el modo apasionado con que el poeta busca abrir su mundo poético, rico y complejo y siempre fascinante, para dar respuesta, orientar y asistir a los estudiosos y fieles traductores de su poesía a una lengua hermosa y fraterna como la italiana.
Es Vicente Aleixandre (1898-1984) uno de los grandes poetas españoles del siglo XX. Su fama irrumpe con La destrucción o el amor (Premio Nacional de Poesía en 1933), para Luis Cernuda la mejor obra que dio el surrealismo en nuestro país, y se consagra definitivamente con Sombra del Paraíso (1944), título que trae, junto con la nostalgia de otra época, una claridad nueva a su poesía. Con Historia del corazón (1954) y con su goethiano título En un vasto dominio (1962) avanza por los postulados de un cierto realismo, en el que lo autobiográfico y lo social tienden a unirse en el «unánime corazón» de los hombres. Con Poemas de la consumación (1968) y Diálogos del conocimiento (1974) culmina su trayectoria: la poesía se vuelve sobre la conciencia, pregunta y calla. Porque no otra cosa sino «una conciencia puesta en pie, hasta el fin» ?dejó dicho Aleixandre? ha de ser la tarea insobornable de la poesía. Le fue otorgado el Premio Nobel de Literatura en 1977.
Giancarlo Depretis es catedrático de Literatura Española en la Universidad de Turín. Su labor investigadora se ha centrado en el periodo literario de los siglos XIX y XX, ocupándose principalmente de la obra de Antonio Machado y de Vicente Aleixandre. Muchos de los ensayos relacionados con los autores ibéricos del siglo xvii revelan su particular interés hacia el género teatral del entremés y el tema de la castellanización de las letras portuguesas durante la época de los Felipes. El presente libro se inscribe en el cauce de su predilección por el estudio de los epistolarios.